Después de años de jubilación y aislamiento general, Kim Novak regresó al ojo del público como presentador de Oscar en 2014, una sorpresa bienvenida para los cinéfilos clásicos y una oportunidad viciosa para los medios sensacionalistas y las redes sociales, incluido un Donald Trump, que se apoderó de la apariencia física de 811 años y la entrega vocal de la estrella de 811 años con cruelty.
Para Novak, quien tomó represalias con una declaración relativamente elegante contra la intimidación y el egismo, fue una prueba de que la misoginia de Hollywood continúa décadas después de su pico de la década de 1950, y tal vez un recordatorio de la razón por la que se destacó temprano en el primer lugar. Ella no aborda la pregunta en «Vértigo de Kim Novak», y esperamos que no lo piense mucho. Pero su herencia y sus sentimientos vinculantes pasados y presentes están en su mente en el cálido retrato documental de Alexandre O. Philippe.
Si se pregunta si el título «Vértigo de Kim Novak» es una excavación en el legendario director de la película más famosa del actor, no es: Alfred Hitchcock es retirado con emoción en todo el doctor, hasta el punto de que su fantasma incluso se agradece en el acreedor final, estar «sin embargo presente durante la realización de esta película».
Algunos espectadores pueden querer negar esto, aunque Novak parece creerlo, y es difícil de discutir. Divertida y expresiva y reflejada en los años 90, también está trivialmente, excéntrica, participa de una manera que no tiene mucho que ver con la edad: después de haber cruzado la locura de la celebridad cinematográfica en un estado de aislamiento posterior a la celebeidad, habla como alguien que no es completamente de este momento o de este lugar. La luz en algunos aspectos, la película de 76 minutos de Philippe se resiste como lo que hoy es una rara ventana de primer mano que falta sobre las alegrías, los terrores y los caprichos de la edad de oro de Hollywood.
This is not the first adjacent project in Hitchcock by Philippe, the prolific Swiss-American director of the centered documentaries which previously deconstructs the emblematic shower scene «Psycho» in its film «78/52» of 2017. Philippe’s work has focused with an Endearing Obsessiveness on direction and formal Craft: HIM (Beginning with a William Shatner Study in 2023), but There’s a palpabaly relaxed affinity between him and Novak que hace material de entrevista discursiva e iluminante, así como una vulnerabilidad sorprendente en varias notas de voz que la estrella se siente por la estrella, más nota melancólica que en sus diálogos en persona. «Siento que estoy muy cerca del final», dijo en uno de ellos, al comienzo de la película, y agregó: «Necesito lanzar algo que estaba en el armario de mi mente».
Más que algo, resulta. Las reflexiones de Novak van desde las reminiscencias anecdóticas pero no sentimentales de sus comienzos en la industria del cine: fue firmado por el jefe de Columbia Pictures, Harry Cohn, quien cambió su nombre Marilyn y «Me siento con persistencia de su» gran polack «en conflicto con su celebridad.
Su padre mantuvo el falso feto de su único hijo en una olla en el garaje, mientras que su madre admitió que estaba tratando de abortarlo. Su abuela, un espíritu más libre con un tatuaje de pájaros azules, era más un modelo para el joven Novak, y su imagen se reproduce con frecuencia en las pinturas surrealistas que la estrella produjo hasta la fecha. La pintura, que Novak reanudó después de dejar a Los Ángeles a Big Sur e pivotar una carrera como actor de tiempo completo a fines de la década de 1960, un cambio que llamó «Reborn», es el arte que describe como su «modo de supervivencia».
Los clips bien elegidos siguen la evolución de la personalidad estrella de Novak desde los días de ingenir «picnic» a su transición más elegante a los juegos femeninos a la sátira de la industria silbosa y más liberada en la sátira de la industria de 1968 «La leyenda de Lylah Clare». Pero es el doble papel de Novak como Judy y Madeleine en «Vértigo» en el que la película está más cuidadosamente fija, y la estrella, que parecía haber tenido un mejor momento para trabajar con el maestro de suspenso que varias otras rubias de Hitchcock, es más al mismo tiempo que lo hacía y cómo la película aún la persigue.
«Es una maravilla que» Vértigo «no me hiciera volar mi mente», dijo, pero para escucharlo hablar de eso, te preguntas si lo hizo. La tensión entre las imágenes de Madeleine y Judy, se fusionó entre sí en la instrucción de un hombre, siempre considera a Novak como como su propia lucha para mantener su identidad y un sentimiento de sí mismo en una industria liderada por el deseo y el ego masculino.
Al descubrir el disfraz gris original usado por Madeleine en una caja en el ático, está abrumada por una prenda que encontró a Dowdy en el momento de la filmación. «Es parte de mí», suspira. «Es lo correcto a la edad: puedes mirar hacia atrás y todo es hermoso, porque es la vida». Simplemente construido, sin la agenda más importante que simplemente dejar que su sujeto hable y escuche con impaciencia, la película apreciada por Philippe se inclina a estar de acuerdo.
