La tentación al considerar el debut como director de un actor experimentado es verlo como un vistazo a lo que más le importa o, por el contrario, a lo que menos le importa. Pero Kristen Stewart ha tenido una carrera tan variada frente a la cámara, encontrando de manera memorable su lugar en todo, desde grandes franquicias hasta franjas independientes, que uno podría imaginar que su primera toma detrás de la cámara fuera casi cualquier cosa.
Y, sin embargo, “The Water Timeline” parece seguramente al estilo Stewart (si se puede inventar ese término) en el sentido de que, sobre todo, vive en lo personal, como suele hacerlo su enfoque del personaje. Adaptada por la propia Stewart de las memorias de la novelista Lidia Yuknavitch de 2011, la película se sumerge de cabeza en la conciencia de una joven que, tras años de intentar establecerse como escritora, navega por un pasado traumático, un presente turbulento y un futuro que debe dar paso a los otros dos tiempos. Lo que obviamente es importante para Stewart es la totalidad de la experiencia, y «The Water Timeline», tanto artística como naturalista, no es una inmersión en la realización cinematográfica: es algo profundo de principio a fin.
En Imogen Poots, que interpreta a Lidia desde la escuela secundaria hasta la maternidad, Stewart obtiene el mejor giro de su carrera de este actor británico siempre subestimado. Cuando Poots asume el papel de Lidia después de una apertura desigual en la que un joven actor establece una infancia de abuso y abandono bajo la guía de un padre espeluznante (Michael Epp) y una madre débil (Susannah Flood), parece que Poots ya ha vivido este prólogo ella misma.
Lidia espera que la natación competitiva sea su billete de salida. Pero estar en el agua no puede deshacer las luchas en tierra: adicción, caos en las relaciones (maltrata a un buen novio) y una pérdida devastadora. Se reinicia cuando se muda con su hermana mayor, Claudia (una maravillosa Thora Birch), que también sufrió abusos a manos de su padre, y entra en un programa de escritura creativa bajo la guía de un Ken Kesey siempre drogado y comprensivo, que Jim Belushi de alguna manera evita convertir en un cliché de la sabiduría arrugada del gran escritor. A partir de ahí, los destellos de una existencia más pacífica, alimentada por la expresión, no por el descuido, le dan esperanza a Lidia.
Mientras tanto, Stewart trata las imágenes recopiladas de la maltrecha vida de su protagonista como piezas dispersas de un rompecabezas con bordes afilados. Es una estética agresiva para representar recuerdos dolorosos: decididamente no lineal, adornada con un sonido áspero. A veces parece como si acabaras de salir de la escuela de cine. Pero, en última instancia, el experimento termina sintiéndose como el flujo y reflujo de la narrativa que Stewart y Poots tienen firmemente controlado. Tampoco hace daño que la cinematografía de 16 mm de Corey C. Waters tenga una textura tan rica y sea tan fácil de entender, incluso cuando lo que estamos viendo es a veces extremadamente desconcertante.
Lo que es más cautivador, sin embargo, es Poots, quien muestra la plenitud de su ser sin siquiera caer en una actuación de “espectáculo”. Ha interpretado a Lidia durante casi dos décadas, pero comprende los matices que hacen que un estudiante de secundaria parezca mayor. Por supuesto, ese también es el comportamiento de Stewart: admira la amplitud de su protagonista, incluso si su talento para el espectáculo no siempre le hace justicia a Poots. El entusiasmo de Stewart, para bien o para mal, hace que las cosas se muevan, pero la mayoría de las veces, es Poots quien lidera el camino, dejándonos entrar en la vibrante agonía de descubrir cómo, como dice Lidia, convertir los recuerdos en historias.
«La cronología del agua»
No clasificado
Tiempo de funcionamiento: 2 horas y 7 minutos
Jugando: En versión limitada
