«Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery» es un placer en el asesinato del asesinato, una whodunit que hace honor a las expectativas hace seis años, que ofreció su propia renovación perfecta del espíritu de Agatha Christie, con un sabroso glaseado. (Te invitó a mirarte a ti mismo al verte tratar de resolver un crimen de dedicación orquestado). Hace tres años, «Cebolla de vidrio: en Knives Out Mystery» fue igual de inteligente, pero como muchos seguimiento de las huelgas emblemáticas, blandió una calidad de Go-Big o Home que lo hizo, al final, un poco demasiado alto. Siempre fue bueno, pero no como BIEN.
«Wake Up Dead Man» nos da lo mejor de ambos mundos. También intenta algo más grande que los primeros «cuchillos». Pero es más enraizado y orgánico que la «cebolla de vidrio», y nos envía de nuevo al ingenio de la realidad de la primera película. Estas son películas que usan su increíble elemental para ponernos en contacto con nuestro niño interior con ojos muy abiertos. Ellos son inmersivoEn esto, ¿qué va a tomar el amor? La forma en que, aunque una parte de la razón por la cual «Wake Up Dead Man» es más emocionante que «The Glass Cebe» es que la película funciona tan completamente a escala humana.
Se lleva a cabo en una comunidad de pequeños pueblos en el norte de Nueva York, donde el editor de cabello largo y barbudo Jefferson Wicks (Josh Brolin) es la versión contemporánea de una cabeza de culto de fuego y piedra angular, predicando la furia en forma de piedad. La primera parte de la película está dedicada a llevarnos dentro de su imperio local de la creencia distorsionada, que biaiska el derecho. Pero tan pronto como se encuentra muerto (créeme, es solo la configuración de la película, no un spoiler fatal), sus media docena de feligreses básicos se convierten en sospechosos. Y la película se convierte en una capa hábil y en momentos casi filosóficos de la cabeza.
«Wake Up Dead Man» es una alegoría intermitente de nuestro tiempo político, con el obispo Wicks como una figura de Trump simbólico y sus discípulos como creyentes reales comprometidos; Una película que se basa en los autores de John Dickson Carr en GK Chesterton para jugar con el minuto logística homicidio; Un debate astuto con alas de luz sobre cuestiones de racionalidad en relación con la fe y la fe vs odio; Y un misterio de «Scooby Doo»: en la tienda que sabe, en cada etapa, que tocó contigo.
El escritor y director, Rian Johnson, quien probablemente obtendría aún más crédito por haber apoyado la viabilidad de las películas sofisticadas para adultos si no hizo que las películas «fueran» para Netflix, ofrece una forma inspirada de enmarcar la película en el casting Josh O’Connor, con su gran sonrisa y un joven Charisma Inendious Charisma, como Rev. The Rev. The Parish de Wicks After of Heting. Jud es un ex boxeador que mató a alguien en el ring. Es por eso que se ha convertido en un hombre en la tela: toda su vida se ha convertido en un viaje a la absolución. O’Connor es el tipo de actor tortuoso que puede interpretar a alguien que se compromete con Jesús y tú lo compra, porque te muestra la sinceridad y la lucha, pero también ves al niño sonriente que vive dentro del creyente.
Jud quiere hacer y ser bueno, pero cuando llega a Notre-Dame en perpetua gracia, donde fue asignado como asistente de MGR Wicks (y es considerado por Wicks como un desafío a su autoridad que debe ser esterilizado), que encuentra es una iglesia rota que es un hogar de agresión sumergido. Johnson lanza el primero de muchas bolas curvas bien lanzadas empapando en la loca saga de esta iglesia, con su congregación de pequeños egomaníacos amargos: el escritor de ciencia ficción en un tobogán de descenso (Andrew Scott); El médico cuya esposa e hijos lo dejaron (Jeremy Renner); El ex violonchelista que sufre de convulsiones dolorosas y ahora pasa sus días en una silla de ruedas (Cailee Spaeny); El abogado estrechamente herido (Kerry Washington) que tuvo que criar al hijo ilegítimo de su esposo; Y este hijo adulto, un político cruzado pero varado (Daryl McCormack). El trasfondo de la iglesia es una sabrosa historia de pecado, castigo y codicia, centrada en la madre de Wicks, la «puta del Harotte» que rasgó el lugar después de que su padre destruyó su herencia.
La primera señal de que algo está muy ausente con Wilks es cuando le pide a Jud que tenga sus confesiones, y consiste en Wilks para hablar sobre la frecuencia a la que se masturbó el mes pasado. Esto sorprende una nota intencionalmente divertida e hiperbólica, pero Josh Brolin no le permite ordenar a este personaje como una broma. Hay una amenaza para los ojos brillantes en una sotana que tiene su rebaño bajo un destino. Es asesinado de una manera fascinante, porque es un «asesinato imposible». Al punto más alto de su sermón del viernes el viernes (que en sus manos suena más como un mal viernes), entra en el armario justo al lado del lado del santuario de la iglesia y se encuentra muerto, acostado en el suelo, su cuerpo atravesado por un cuchillo coronado por una cabeza de un demonio esculpido. ¿Cómo podría haber sucedido? Todo tuvo lugar en 30 segundos, frente a la congregación, y nadie estaba en el armario con él.
Por supuesto, se necesitará Benoit Blanc para resolver este problema, y si el personaje de Daniel Craig en la película anterior fue empujado en una dirección sorpresa, está de vuelta en el camino correcto de la quinzation casi proporcionada en su cuestión de South Gothic. Craig, esta vez, da lo que yo llamaría su más rico Benoit Blanc Performance. White está tratando de reunir un rompecabezas, pero la mitad de sus piezas se basan en debilidades humanas que empujan a las personas a hacer cosas ignorables. Y Blanc intenta resolver lo que sucedió al ver la visión general, conectándose con los espíritus que guían las cosas y haciéndoles escuchar al público. A lo largo de la película, se ríe de la religión, apoyando la racionalidad como la única verdadera fe. Sin embargo, la verdadera fe del blanco radica en la calidad casi mística involucrada para ver lo que hace el animal humano. Su nivel de percepción de Sherlock Holmes se basa en la misma empatía cósmica que Jud of O’Connor apunta como un ideal cristiano. Es por eso que estos dos pueden encontrarse en el medio.
«Wake Up Dead Man» toma la forma de una película de novio en la que Blanc y Jud se combinan para resolver el crimen. El guión, que Johnson escribió, es una fusión impecable de intriga y confesión. Estas son siempre nuevas formas de sorprendernos, de llevarnos a los personajes que inicialmente pensamos que éramos tipos, como Martha de Glenn Close, el veterano de la iglesia. Y la forma en que la película teje temas de culpa, codicia y Dios lo convierte en un equilibrio realmente dramático. Esto llega a la perspectiva de que los personajes son criados, como Jesús. Rian Johnson se divierte, pero también cuelga un nivel de creación espiritual en este misterioso thriller del cerebro. «Wake Up Dead Man» es la película más clara «Knives Out» hasta la fecha.
