Después de observar el frenesí, nuestro pasatiempo de televisión favorito se queja de los personajes que observamos el frenesí.
Nos gusta separar todas las decisiones cuestionables y la mirada del ombligo autovenido. La pregunta es: ¿por qué nos enfocamos en el llamado mal comportamiento de las mujeres mientras dejamos que los hombres terribles se salgan con la suya con el asesinato (a menudo literalmente)?
Llevar Sexo y ciudad (1998-2004) y Chicas (2012-2017), dos de los programas más populares de HBO (que ahora obtienen una segunda vida gracias a la transmisión): los dos se refieren a un cuarteto de amigas, incluidos dos de los personajes más críticos de la historia de la televisión, Carrie Bradshaw y Hannah Horvath, respectivamente. Carrie y Hannah han sido evisceradas por el público y las críticas, y ahora los actores que les desempeñaron se preguntan por qué.
Sarah Jessica Parker – quien revisó su emblemático SATC Tres temporadas de spin-off Y así – Decir The Huffington Post En junio, Carrie es «una persona extraordinariamente decente y buena (y) un amigo extremadamente devoto», comparando la reacción con la crónica con la de los queridos hombres ficticios.
«Siempre es interesante para mí que (Carrie) esté tan condenado, pero un avance masculino en un programa puede ser un asesino y que la gente lo ama», dijo. (Joe Goldberg y Dexter Morgan, te miramos, psicópatas). «Si una mujer tiene una aventura o se comporta mal o en exceso estúpidamente de dinero … hay una especie de respuesta punitiva».
Sarah Jessica Parker en «Sex and the City»
© HBO / Cortesía: Everett CollectionAmelia RitthalerAnimador de «Podcast of Rewatch Girls» y su invitado de julio Lena Dunham Hacer puntos similares.
«Originalmente cuando (Chicas) se transmitió, todos dijeron: «Hannah y Marnie deberían morir», dijo Ritthaler. «Son malos. Rot, putas». «
Dunham ofrecido Sopranos El patriarca Tony como contrapunto: «La gente decía», Tony Soprano es un hombre amable y mal entendido. No quiere golpear a la gente «, dijo.» Un escudo duele a Brooklyn (en las chicas) y todos dicen: «Tú, señoras, tienen que nadar en un montón de desechos tóxicos».
La desconexión le hizo darse cuenta de «que las mujeres que hacen cosas que hacen las mujeres debían ser un secreto terrible y terrible». Ella llamó a «revelador» revelación.
Lena Dunham, Jemima Kirke, Zosia Mamet y Allison Williams en «Girls»
Jessica Miglio / © HBO / Cortesía: Everett CollectionPor supuesto, Carrie y Hannah cometieron errores, pero pusieron en el contexto de sus homólogos masculinos leonizados, eso no tiene mucho sentido. En otras palabras, hasta que tengas en cuenta la misoginia. Entonces su lógica es simple como el día.
«Los protagonistas masculinos a menudo se formulan como» antihéroes «… Los espectadores están condicionados a excusar, incluso glamour, sus fallas como complejidad», Shawn francésFundador y animador del podcast «La compañía determinada», dijo Us Weekly. «Cuando una mujer principal muestra las mismas imperfecciones, inseguridad, ambición, egoísmo o incluso ser desordenado y humano, la reacción gira. En lugar de» complicada «, es etiquetada como» inmanejable «». «
Snap Sexism. Sarah Jessica Parker aplaudió las críticas que se rieron del regreso del sexo y los personajes de la ciudad en HBO Max y así simplemente porque envejecen. «Hay tanta charla misógina en respuesta a nosotros que nunca sucedería.
El francés dice que la reacción niega algo más profundo: «Muchas personas esperan que las mujeres en la pantalla sean ambiciosas, estimulantes o moralmente ancladas. Cuando no lo están, puede provocar críticas», presente. Lo que significa que siempre sucede.
Solo mira las redes sociales después de los episodios de El verano cuando me volví bonito (con Lola Tung como el vientre) y Emily en París (Lily Collins como Emily) aire. Ay.
«La verdad es que las mujeres no necesitan ser perfectas para que valga la pena ver», explica French. «Al dar a los personajes femeninos la misma libertad para ser imperfecto, crudo y real que sus homólogos masculinos, nos acercamos a la representación auténtica y el público en última instancia se beneficia de historias más ricas y más identificables».
