El Festival Internacional de Cine de Róterdam es conocido por su programación intelectual, pero eso no es todo lo que ofrece al público, dice el director del festival, Vanja Kaludjercic.
«La percepción del IFFR como un evento de cine de vanguardia y poco convencional no es errónea. Pero es sólo una parte de una verdad mucho mayor», afirma. Variedad por delante de 55th edición.
«Encontrarás las películas más vanguardistas y populares, las dos caras de todo. Las películas de Tigre (proyectadas en la Competencia Tigre) no llegan inmediatamente a mucha gente, pero luego mostramos ‘El agente secreto’ de Kleber Mendonça Filho, que habla».
“El agente secreto” causó sensación durante la temporada de premios y se convirtió en una candidata al Oscar.
«Tenemos que apoyar una amplia variedad de películas. Tenemos que estar ahí para todas ellas».
Ella dice que existe una “responsabilidad” de ser el evento cinematográfico más grande del país.
«Quieres dirigirte a un público diferente y estar ahí para aquellos que empiezan su aventura con nosotros, también por su edad. Pero incluso si eres un bebé de seis meses, tenemos Baby Film Club (una selección de cortometrajes para niños de 0 a 3 años)».
También este año se ofrecerán a niños y estudiantes numerosas películas e iniciativas adaptadas al público.
«Gracias a IFFR Education, damos la bienvenida a miles y miles de niños. Si estás en la plaza principal alrededor de las 9 a. m., verás autobuses llenos de niños entrando a diferentes lugares», se ríe. «Realmente queremos ser accesibles para la mayor cantidad de personas posible. »
La directora general Clare Stewart añade: «Nuestro equipo educativo de IFFR acaba de asistir a un evento previo al festival en un hospital. Realmente llega hasta ahí. Trabajamos de forma muy colaborativa con diferentes comunidades, desde patinadores hasta refugiados».
En un esfuerzo por reflejar las realidades de Rotterdam, «la ciudad más diversa de los Países Bajos», Stewart dice que «se trata de» creación de lugares «. “Estamos pensando en cómo encaja este evento en el tejido urbano. »
El lanzamiento del Displacement Film Fund y la introducción este año del programa de mercado Safe Harbor de CineMart también son parte de esta estrategia. Este último se centrará en proyectos en desarrollo de cineastas emergentes que han experimentado desplazamiento o migración forzada.
«Esto creará más oportunidades, pero también esperamos crear conciencia. Queremos que todos se sientan plenamente incluidos en el ecosistema que podemos ofrecer», señala Kaludjercic. Stewart está de acuerdo: «Tenemos un papel que desempeñar en el apoyo al cine en lugares de difícil acceso o donde la línea para acceder a la financiación no es sencilla debido a condiciones políticas o falta de infraestructura. »
Más allá de su deseo de crecer con su público y de abrirse a cineastas desfavorecidos, el IFFR sigue centrándose en encuentros sorprendentes. Sus Grandes Charlas suelen presentar emparejamientos inesperados. Este año, eso incluye a Mendonça Filho y Carla Simón, Marwan Hamed -que también celebra su retrospectiva- y Yousry Nasrallah o Valeria Golino y el actor palestino y ex alumno de “Succession” Hiam Abbass.
La idea nació del libro “25 Encuentros”, que celebraba la fiesta en tiempos de pandemia a través de conversaciones con 50 personas.
«Pensamos: ¿Qué hace que un festival de cine sea un festival de cine? Son todos estos números asombrosos. Entablar un diálogo con alguien que tal vez ni siquiera conozcas pero que te resulta intrigante despierta curiosidad y abre nuevas perspectivas», dice Kaludjercic.
«Carla Simón y Kleber Mendonça Filho tienen mucho en común: ambos están apegados a su país de origen, lo que nutre su narrativa. O Hiam Abbass, conocida por su increíble contribución al cine árabe y su carrera internacional, y Valeria Golino. La vi por primera vez en «Rain Man», no en una película italiana. Es una figura genial y fascinante. Ya sé que van a ofrecer algo especial.»
Se trata de descubrir, también en la selección.
«También es un festival de programadores. Están buscando joyas, lo que se vuelve aún más importante a medida que el sector del cine independiente enfrenta cada vez más desafíos», observa Stewart. Pero aquí también hay buenas noticias. El ganador del año pasado, “¡Fiume o Morte!” de Igor Bezinović, lleva décadas batiendo récords de taquilla de documentales en Croacia.
Otro desafío que IFFR continúa enfrentando es encontrar espacio para el arte.
«Exploding Cinema ha evolucionado gradualmente hasta convertirse en obras encargadas a artistas de renombre como Steve McQueen. Hoy celebramos 30 años de dirección artística, lo que es un magnífico testimonio de la programación cinematográfica», afirma Kaludjercic, mencionando también «la película altamente inmersiva» «Krakatoa», acompañada de una instalación, así como la conferencia Reality Check de este año dedicada a las obras inmersivas.
«No hay fronteras, simplemente fluyen unas hacia otras. La libertad de formatos y formas que podemos ofrecer a los artistas es algo que realmente aprecio».
