Para Hollywood, el estado de las comedias en la pantalla grande estaba tan oscuro que casi te ríes.
Hay géneros que han dominado el Cineplex en los últimos años: éxitos de taquilla especiales pesados, películas familiares y películas de terror gritando en su asiento.
¿Pero comedias? No tanto después de la pandemia CovVI-19.
Una serie reciente de teatrales divertidos está tratando de cambiar esto. Este mes, los estudios publicaron una comedia tras otra, comenzando con el reinicio de las imágenes de Paramount de «The Naked Gun», con Liam Neeson y Pamela Anderson, y la continuación más que Jamie Lee Curtis y Lindsay Lindsay Lindsay.
Hasta ahora, «The Naked Gun» ha reportado $ 73 millones en todo el mundo, mientras que «Freak Plus Friday» reportó $ 86 millones. Los dos recibieron sólidas críticas a las críticas: «The Naked Gun» obtuvo un índice de aprobación del 87% en los tomates Rotten para el agregador, mientras que «Freaker Friday» obtuvo un 74%.
Luego, «The Roses» de Searchlight Pictures, una nueva versión de «The War of the Roses» y «Splitsville» de Neon, una película original sobre matrimonios desordenados con Dakota Johnson.
Es un ritmo inusual para un género que ha caído en desgracia con los estudios en la última década, porque la risa en la pantalla ha transmitido en gran medida. Pero reunir al público para una película divertida es tan importante como para que comiencen colectivamente durante el miedo a saltar, dijeron los cineastas.
«La gente lleva a cabo la necesidad de experiencia comunitaria cuando ven una película de terror, pero creo que todos han olvidado la necesidad de una experiencia de risa comunitaria juntos», dijo Nisha Ganatra, directora de «Freakier Friday». «¿Por qué deberíamos activar la pelea o la casa en las personas como experiencia comunitaria?» ¿Por qué no podemos activar la alegría y la conexión? «
Hoy, las comedias recopilan una fracción de los ingresos de la taquilla que hicieron, según David A. Gross, quien escribe el boletín de la industria de cruces. Este año, por ejemplo, tendrá al menos 18 comedias de liberación de amplia liberación que deberían recuperar un total de $ 650 millones en todo el mundo, dijo. En 2005, un punto más alto para el género, 50 películas con amplia liberación recaudaron más de $ 4 mil millones en ingresos en la taquilla del mundo.
Las comedias de Hollywood fueron una vaca de leche durante años, pero encontraron una serie de obstáculos.
Se han vuelto más caros de producir, especialmente desde que las estrellas del boom de comedia en la década de 2000 se volvieron más importantes. El humor también ha cambiado y los chistes que pueden haber sido pasables hace décadas ya no son apropiados, dijeron los expertos. Y las comedias de fabricación estadounidense no siempre funcionan a nivel internacional, lo que puede zumbar su potencial global en la taquilla, a pesar del deseo de películas de todo tipo.
«Las comedias han seguido el camino occidental», dijo Jeff Bock, analista principal de la taquilla en relaciones con los expositores de la firma de investigación. «Hemos visto un resurgimiento, pero para mantener este tipo fuerte y en la mente de las personas, realmente debe haber un compromiso de los principales estudios».
La historia de Hollywood está entrelazada con la comedia. Durante la era de la película muda, la audiencia se inundó para ver las travesuras físicas de Charlie Chaplin y Buster Keaton. Décadas después, las chuletas cómicas de estrellas como Eddie Murphy, Chevy Chase y Mike Myers atrajeron a los espectadores en la pantalla grande.
Más recientemente, la década de 2000 ha marcado un aumento en las comedias teatrales. Desde la emisora de televisión de las peleas de «Anchorman» hasta la sátira gruesa «Borat» y hasta las escapadas borrachas de «The Hangover», las comedias fueron un pilar en la taquilla. Los directores de comedia como Judd Apatow, Adam McKay y Todd Phillips han obtenido resultados explosivos.
Pero desde entonces, el número de películas con lanzamiento amplio y los ingresos teatrales del mundo han tendido a descender regularmente, dijo Gross.
«Esto es solo la evolución de la actividad teatral», dijo Gross. «Cada vez más, debe ser una especie de espectáculo visual o una película familiar. Para sacudir realmente la aguja teatral, debe ser algo extraordinario».
Parte de este cambio también se puede atribuir al aumento de la transmisión y la pandemia, lo que cerró los teatros y llevó a los estudios a repensar las películas adaptadas a la pantalla grande. Las películas cómicas han migrado cada vez más a pancartas, como Will Ferrell y Reese Witherspoon, la comedia romántica dirigida por este año «You Co -Vival Invited» en Prime Video, o la sátira estrella de 2021 «No busque» en Netflix.
Los banners se han convertido en socios comerciales lucrativos para los actores, incluido Adam Sandler, quien firmó por primera vez un acuerdo de cuatro películas con Netflix en 2014. Su última película «,», «,Feliz Gilmore 2«Fue publicado en Netflix el mes pasado, ganando un gran número de espectadores.
La comedia también floreció en forma de una serie, con programas como «Nobody Want This» de Netflix «, The Studio» de Apple TV + y «Solo asesinatos de Hulu en el edificio». El éxito de estos programas, así como la exageración de los cómics especiales que transmiten especiales, indican un hambre en la risa, dicen los iniciados de la industria.
Ahora, se trata solo de usar lo que interesa la pantalla grande, o reaccionar al público con esta experiencia de la comedia teatral, espera que los cineastas.
«La idea de la comedia en el mercado trabajó en la televisión y la transmisión de una manera significativa», dijo Erica Huggins, presidenta de Fuzzy Door Productions y productora de «The Naked Gun» de Seth Macfarlane. «Cuanto más cambiemos los hábitos de las personas para apreciar y entusiasmarnos ante la idea de querer verlo en el teatro, dará vueltas».
Un factor clave es hacer comedias con presupuestos modestos.
Dados los rendimientos más bajos de la taquilla para las comedias en estos días, y el hecho de que generalmente no funcionan en el extranjero, el precio ideal generalmente es de alrededor de 30 a 40 millones de dólares, dijo Bock Relations con los expositores.
Esto se refiere a los presupuestos reportados para «Freak Plus Friday» y «The Naked Gun» ($ 42 millones). Un presupuesto mayor para una comedia podría parecer una apuesta para los estudios opuestos al riesgo, que luego deberían contar con una respuesta teatral más grande y los pinceles de países donde las sensibilidades cómicas son diferentes.
«Toda la comedia da la impresión de que es un gran swing», dijo Kyle Marvin, quien produjo, coescribió y toca en «Splitsville», dijo sobre el panorama de estas películas. «Podría sacarlo del parque. También podría perderse».
La comedia ahora también está integrada en otros géneros, como la acción, las películas infantiles y las franquicias de CGI pesadas como «A Minecraft Movie».
«Hay una audiencia integrada», dijo Michael Angelo Covino, quien produjo, coescribió, produjo y tocó en «Splitsville». «Puede ser grande, puede ser explosivo, y puede haber un elemento cómico, en lugar de una comedia puramente original, por la que hace 20 años, teníamos un mercado teatral robusto».
(Aunque no reveló el presupuesto de la película, Covino dijo que se había hecho «flaco y desagradable», pero aún autorizado para grandes secuencias de cascadas).
Hay una indicación de que los estudios se calientan nuevamente en las comedias en la pantalla grande.
En una presentación reciente a los periodistas, el co -presidente de New Paramount Pictures, Josh Greenstein, dijo que el estudio había visto una «gran oportunidad» para las comedias clasificadas, entre otros tipos de películas. Una serie de la comedia de Buddy de Keke Palmer y SZA-Dirigé de SZA «One of Thith Days», publicada a principios de este año, está al comienzo del desarrollo en Sony Pictures TriStar Pictures. La película, que se estableció en Los Ángeles, reportó más de $ 51 millones con un presupuesto declarado de $ 14 millones.
Huggins dijo que «la pistola desnuda» siempre ha sido un juego teatral para Paramount, así como una puerta borrosa. Y Studio Insiders dijo que las recientes actuaciones de taquilla en esta película y «Freaker Friday» han sugerido que las comedias siempre pueden ser impresiones teatrales.
Basado en la propiedad intelectual conocida es una forma para que los estudios cubran sus apuestas en las comedias, dijo David Isaacs, maestro de pantalla y televisión en la Escuela de Artes Cinemáticas de la USC que trabajó en «Mash» y otros programas, y es co -escresero del Programa de Comedia de la USC. Más cerca de su casa, notó que los escritores jóvenes que vienen por el programa de la USC quieren más comedia, a pesar de la falta de esfuerzos teatrales originales en el género.
«Se podría pensar que este sería un momento en que estamos en línea con la educación», dijo Isaacs. «Obtenemos quejas de que no enseñamos suficiente comedia».
Y en la era política y global como difícil, la oportunidad de reír juntos puede ser más importante que nunca, dijeron los cineastas.
«El mundo es diferente y es un momento serio en el mundo», dijo Huggins. «La comedia es algo que todos sentimos que necesitamos hoy en día».
