Cuando “El beso de la mujer araña” se estrenó por primera vez en el Festival de Cine de Sundance en enero, fue a la sombra del regreso al poder del presidente Trump.
Días antes, Trump comenzó su mandato con una ola de órdenes ejecutivas destinadas a ampliar el alcance del país. infraestructura de detención de inmigrantes, desalojos acelerados, eliminar protecciones que impiden que los agentes del Servicio de Inmigración y Control de Aduanas (ICE) apunten a escuelas e iglesiasy una declaración de que el gobierno de Estados Unidos reconocería solo dos sexos.
Refiriéndose a estos acontecimientos antes de la proyección en Park City, Utah, el guionista y director Bill Condon dijo al público: «Creo que verán que es un sentimiento sobre el que la película tiene un punto de vista diferente».
Estrenada en cines el 10 de octubre, “El beso de la Mujer Araña” se ambienta en el último año del cine argentino. guerra suciala violenta dictadura militar que duró de 1976 a 1983. La historia comienza dentro de los confines de una prisión de Buenos Aires, donde los nuevos compañeros de celda Valentín Arregui Paz (Diego Luna) y Luis Molina (Tonatiuh) descubren que tienen poco en común. Arregui es un revolucionario de principios dedicado a su causa, mientras que Molina es un extravagante escaparatista gay que fue arrestado por indecencia pública.
Sin inmutarse por sus diferencias, Molina subraya la sombría existencia de su encarcelamiento, marcado por la tortura y las privaciones, al relatar la trama de «El beso de la Mujer Araña», una comedia musical ficticia de la Edad Dorada que presenta a su actriz favorita, Ingrid Luna (Jennifer López), presentándose a sí mismo y a Arregui como sus coprotagonistas. Transportados desde su triste celda al brillante e indulgente mundo del musical, sus principales conflictos se convierten en una búsqueda de amor y honor, en lugar de una lucha por sus derechos humanos básicos.
Cuando el autor argentino Manuel Puig comenzó a escribir la famosa novela “El beso de la mujer araña” en 1974, apenas un año después de comenzar su exilio autoimpuesto en México mientras su Argentina natal avanzaba hacia el autoritarismo. Cuando se publicó el libro en 1976, una junta militar había tomado el control del gobierno. Los siete años siguientes estuvieron marcados por la desaparición forzada de aproximadamente 20.000 a 30.000 personas, muchas de las cuales fueron secuestradas y llevadas a campos clandestinos de detención para ser torturadas y asesinadas. Entre los objetivos se encontraban artistas, periodistas, activistas estudiantiles, miembros de la comunidad LGBTQ+ y cualquier persona considerada “subversiva” por el régimen.
Inicialmente prohibida en Argentina, la novela de Puig ha sido adaptada y reinventada varias veces, incluso como película ganadora del Premio de la Academia en 1985 y musical ganador del Premio Tony en 1993. En cada versión, los elementos centrales se han mantenido sin cambios. Y, sin embargo, cuando la adaptación de 2025 llegó a los cines este mes, esta extraña historia latinoamericana de dos prisioneros que luchan contra la claustrofobia de la vida bajo el fascismo se siente como un pequeño milagro y una sorprendente llamada de atención.
Tonatiuh, izquierda, y Diego Luna en la película «El beso de la Mujer Araña».
(Instituto Sundance)
En los meses transcurridos desde el estreno de la película en Sundance, los paralelismos entre el tenso clima político de la Argentina de los años 70 y el actual se han vuelto aún más pronunciados.
Bajo Trump, una corriente interminable de escalada de violencia agentes federales enmascarados se ha convertido en nuestra nueva norma. Agentes de ICE fueron filmados Detener a personas fuera del tribunal de inmigración.; cocinando bolas de pimienta, bolas de goma y gases lacrimógenos tiene periodistas, manifestantes Y eclesiásticos; y, a principios de este mes, bajaron de Helicópteros Halcón Negrousando granadas aturdidoras para limpiar un edificio de apartamentos de Chicago en un incursión militarizada en el que hombres, mujeres y niños fueron atados y sacados de sus hogares. Mientras la población inmigrante detenida en el país alcanza archivosnumerosos informes de abuso, negligencia y acoso sexual, particularmente contra los presos LGBTQ+han surgido de instalaciones en todo Estados Unidos
En medio de estos titulares, personas como Molina y Arregui –activistas, artistas y seres humanos– están encontrando sus propias maneras de sobrevivir y resistir a un gobierno cada vez más paranoico y represivo. Y mientras el instinto de Arregui es permanecer firme en su causa, el de Molina es retirarse al glamoroso y exagerado mundo de «Spider Woman».
En deslumbrantes números musicales interpretados por López, quien interpreta cada canción y baile con todo el magnetismo de un verdadero ícono del Viejo Hollywood, tanto los prisioneros como el público no pueden evitar sentirse atraídos cada vez más hacia su red Technicolor.
Jennifer López y Tonatiuh en la película «El beso de la Mujer Araña».
(Atracciones en la carretera)
Podría ser fácil descartar estos momentos como nada más que una distracción superficial, como hace Arregui al principio, y descartar los musicales como superficiales y clichés. Al principio, Molina se alegra de admitir que es Por qué él los ama, pero la verdad es más complicada.
Durante la dictadura de Argentina, la discriminación y los ataques de grupos paramilitares contra las personas LGBTQ+ se volvieron cada vez más comunes. Molina acepta el papel que la sociedad le ha colocado, permitiéndose ser el «bicho raro», «desviado» o «mariquita» que la gente quiere que sea, mientras se retira mentalmente al mundo del cine clásico y la cultura pop. Para él, su belleza es un bálsamo, una oportunidad de abandonar la realidad y situarse en un papel que realmente no existe para él.
Aunque nunca afirma explícitamente una identidad, está claro que no sólo le gusta «La Luna», sino que quiere ser su. Y en su primer papel protagónico, el actor queer nacido en Los Ángeles Tonatiuh encarna todas las contradicciones de Molina (su bravuconería, su dolor, su brillantez) con un efecto desgarrador.
A medida que Molina y Arregui se acercan, los límites entre la realidad y la fantasía comienzan a derretirse, y sus percepciones, antes rígidas, colapsan con ellos. Arregui toma algo del idealismo de Molina, y el musical que alguna vez consideró un cliché cansado se convierte en algo invaluable: un estallido de alegría que no se puede quitar. Un cínico convencido de la fragilidad del mundo, se da cuenta de que las revoluciones también necesitan esperanza.
En el acto final de la película, si bien el mundo que rodea a Molina no ha cambiado, él tiene. Todavía atrapado en una sociedad que hace todo lo posible por aplastarlo, adopta la integridad de Arregui y se da cuenta de que tiene una opción: «Aprendí la dignidad en este lugar tan indigno», dice en la película. «Siempre creí que nada podría cambiar para mí y sentí lástima de mí mismo. Pero no puedo vivir así ahora».
Como la película dentro de la película, “El beso de la Mujer Araña” no es escapismo. Es un salvavidas y un recordatorio de que, incluso en los tiempos más oscuros, el arte tiene el poder de transportarnos, apoyarnos y animarnos a ser valientes.
