En LACMA, la gloriosa industria budista se ve después del retraso en el año tras año

«Religion States: Buddhist Art en toda Asia» es una presentación grande y atractiva que incluye algunas de las grandes esculturas y pinturas de colección permanente del Museo de Arte del Condado de Los Ángeles. Genial volver a ver estas cosas.

El campus principal del museo se llenó hace unos ocho años para prepararse para la destrucción del museo y la construcción de un nuevo edificio de colección permanente. La oferta actual de aproximadamente 180 objetos instalados en los lugares de exhibición temporales del Pabellón Regic es una versión de lo que se envió en el Museo Nacional de la Ciudad de México de 2018 en 2018. (La subdirectora de LACMA, Diana Magaloni, fue una ex directora allí. No estaba disponible para la visualización pública en la ciudad durante mucho tiempo.

Siddhartha Gautam La mayoría de los estudiosos tomaron la histórica personalidad de Tihasik Shakiamuni Buddha, o la edad del clan Shakaya, que nació en Nepal y vivió en India el 5 ^{Siglo a. C. La presentación del maestro religioso comenzó hace casi unos miles de años como un símbolo abstracto: un tamaño de estadía estelar dentro de una rotación en espiral, por ejemplo, que configura una manifestación de la luz en el flujo eterno. Un árbol bodhi puede indicar el lugar sagrado donde ocurrió la profunda visión del conocimiento del Buda, o sugiere una huella pintada o grabada para seguir cualquier camino.}

Sin embargo, no ha surgido biografía durante varios cientos de años de su muerte. Las doctrinas legendarias y religiosas han estado involucradas durante siglos, con astillado y reestructuración y recibiendo nuevos niveles, enfrentaron el sur y sudeste de Asia y más allá de eso: la filosofía Dawanti en China, o la religión sintoísta en Japón de Shinto. Finalmente, la presentación metafórica ha tomado la forma. No hace falta decir que se expandieron en Sri Lanka, Pakistán, Myanmar, Tailandia, Indonesia, Camboya, Corea y muchos más. Hay varios ejemplos sutiles de lacma, grande y pequeño.
A veces, como un gran octavo ^{Century Brass y Silver emiten desde Cachemira, a solo 16 pulgadas de altura, cruza las piernas y está obligado al dedo, calculando elementos terrenales como el fuego y el agua. En la dinastía Tang, se separa regularmente, como un emperador, un elegante cojín de draópodos grabado en rocas blancas negras y blancas.}

En la sala contigua, una vista de una prenda transparente de madera rojiza levanta una gran mano derecha en el gesto de paz de Jambu, que extiende una mano izquierda abierta que parece estar atrapada a mediados del masón. (Aquí hay muchos gestos de mano budistas simbólicos, llamados monedas)

«Shakmuni», Birmania (Myanmar), circuito del siglo XIII; Azotar la madera.

(Christopher Night / Los Angeles Times)

Miles de años de edad y practicados en numerosos lugares serán complejos en cualquier doctrina e infestación religiosa, y el budismo no es una excepción. Son el acto de un erudito que explica aquí. Los nombres de artistas separados se pierden en su mayoría para nosotros. Sin embargo, todas estas diferentes repeticiones son estilistas, independientemente de los adornos que rodean al Buda, la sensación de paz estable y estable. Siempre idealmente en sus rasgos físicos, simboliza el ídolo vivo de la abrumadora paradoja de la fuerza, una fuerza inamovible y un objeto interminable a la vez.

También hay equipos rituales, como una corona con precipitación de piedras preciosas, un cuchillo formal y un hermoso gabinete de oferta, decorado con monstruos brillantes, cualquiera que pueda atreverse a hacer que el armario se atreve a perturbar todo. ¡Atrás!

Poetas, lamas, dioses y especialmente las esculturas y pinturas de Bodhisattva, los ayudantes mundanos que han suspendido su propia entrada, donde desaparece el sufrimiento, para ayudar a los demás a encontrar su camino, casi lo mismo que Buddhist Shakmuni. Algunos están en la naturaleza y en la expansión de las cabezas y brazos, en el maravilloso fantasma de múltiples personalidades y fantasmas multifacéticas.
Una sorpresa 15 ^{La pintura del siglo en tela de algodón es una imagen ardiente de relaciones sexuales entre dioses, una figura femenina de Creamson ambas piernas alrededor de un hombre azul ceniza. Se encuentra en un pie recto con otro giro atlético, creando una posición fuerte diseñada para estabilizar un trabajo extractivo de fuerte cohabitación.}

«Las deidades budistas son Chakramavara y Thunderbolt», Círculo del Tíbet en el siglo XV; Pigmentos sobre algodón.

(Asociados del Museo / LACMA)

Al igual que las alas del imbécil, sus 12 elegantes brazos Splide conducen una variedad de gloriosos letreros alrededor de su cuerpo excitado, mientras levantan sus brazos individuales que parece ser un alto en lo alto. La cara de su ojo ardiente está al frente, cubierto de su perfil perfecto. El ensayo inteligente se quita los labios, de modo que solo van a tocar un beso. El símbolo azul del color azul de la misericordia, su colega, su colega, el símbolo rojo brillante del conocimiento, el diseño arrestado en la espectacular exposición explosiva, que se cree que se identificó como una meditación profunda. Están en la puerta, por lo que se espera, lo que somos.

La instalación de «estados de religión» es bastante sencilla. La primera sección introdujo Siddhartha Gautam. Algunos textos de pared describen los principios budistas básicos y dos formas principales de religión: Therabad (o monje) y el Mahayana («tipo de budismo para todos»). A partir de ahí, la mayoría de los objetos están agrupados por el cronológico común y las áreas en las que se hicieron. Estándar para la colección de museos permanentes para esquemas organizacionales para varias obras de arte.

Aunque se le da el tiempo, es bastante inusual en la lacma. A principios de este mes, la vista previa del nuevo edificio se llevó a cabo para una colección permanente, la Galería David Jeffen, claramente diseñada para reemplazar la cronológica y la geografía con el tema. Presione los materiales para «religión» asesorarlo como un paquete temético con exposiciones como una forma de aprender sobre el budismo. Reduce el arte al ilustrar, pero la instalación no viene de esa manera.

«Quizás para ser suspendido, el Buda Tihasik histórico», China, Dynasty Tang, 700-800; Mármol

(Christopher Night / Los Angeles Times)

Los museos de arte son un gran lugar para aprender sobre el arte, cómo fue creado, por quién y por qué, pero no tan bueno para la educación religiosa. «Estados de la religión: arte budista en toda Asia» y su guapo catálogo académico, el curador de LACMA Stephen Little y el ex curador asociado Tusha Bindu Guda, bueno. ¿Pero el Museo de Arte Americano hará un espectáculo sobre el tema, diciendo: «Transbstantización: Europa y América en todo el arte católico», para enseñar pan y vino para transformar la carne y la sangre para enseñar la delicadeza de la fe y la genealogía? Probablemente no. Además de tratar de escandalizar artistas católicos separados como Fry Bartolomio, Paul Kejan, Suguharu Faujita y Andy Warhole, solo reduce el arte de la imagen en una sola exposición coherente.

La tentación de enmarcar el arte budista es sin duda un acto de «externalidad» de la religión, a excepción de los términos de la cultura pop superficial. Entre los aproximadamente medio billón de budistas en todo el mundo, menos del 1% de los estadounidenses lo identifican con él. Según un estudio de marzo interesante Centro de investigación de PewEl budismo es el segundo después del cristianismo, especialmente los seguidores del mundo, especialmente después del cristianismo, los ex seguidores cambian a otras creencias o a menudo no expresan ninguna afiliada religiosa. La mayoría vive en California, la entrada inicial a la inmigración asiática en los Estados Unidos, pero solo se estima que 5 budistas practican en Los Ángeles.

El museo para el espectáculo de colección permanente también será útil para que la audiencia reconozca algunos de los problemas complejos en torno a la historia de esta industria sagrada. Múltiples lacma ha estado funcionando Rivalidad como roboIncluyendo un impresionante 15 ^{Pintura del siglo de Nepal, un importante maestro espiritual budista, llamado Venratan. El Lackma compró la pintura en 1977, cuando la calidad de la colección era muy diferente a ahora. La etiqueta de la pared será un lugar ideal para introducir temas importantes de investigación de procedencia de casos por caso sin hacer una declaración específica, pero el asunto será ignorado.}

«Mahasid (gran competente) Vanratna (1-668686) se inicia desde Sita Tara», Nepal, 6699; Pigmento sobre algodón

(Asociados del Museo / LACMA)

El «Estado de la Religión» será visible durante un año que está cerrado en julio de 2026, lo que significa que la obra maestra budista del alterado no estará en el edificio Gaffen en o después del debut en abril del próximo año. (El arquitecto Peter Jummath está experimentando con gafas de pintura para algunas de las paredes de gephane de todo, aunque no se ha tomado una decisión final sobre si agregar el color). El espectáculo es instalado sensiblemente por Risnie. Alrededor de una década, un descanso de LA, es perfecto para mirar varias veces en los próximos meses antes de desaparecer nuevamente.