El próximo Festival de Cine de Doha ha desvelado su programa, caracterizado por un fuerte componente regional y una atención centrada en la difícil situación de los palestinos.
Como se anunció anteriormente, el estreno en Medio Oriente del drama políticamente cargado del director tunecino Kaouther Ben Hania, «La Voz de Hind Rajab», sirve como apertura fuera de competencia para la edición inaugural del evento, que se llevará a cabo del 20 al 28 de noviembre en la capital de Qatar.
“La Voz de Hind Rajab”, que cuenta la historia real de una niña palestina de cinco años atrapada en un automóvil atacada por fuerzas israelíes en Gaza y luego encontrada muerta, ganó recientemente el Gran Premio León de Plata del Jurado del Festival de Cine de Venecia. La película cuenta con el apoyo del Doha Film Institute (DFI), al igual que la mayoría de los títulos en competencia de 13 títulos del Festival de Cine de Doha.
Palestina también presentará las películas en competencia del Festival de Doha “Érase una vez en Gaza”, dirigida por el dúo de directores palestinos Tarzán y Arab Nasser, que tuvo su estreno mundial en Un Cierta Mirada en Cannes y ganó el premio al Mejor Director; y el documental de Kamal Aljafari “Con Hasan en Gaza”, estrenado en competición en Locarno.
Otros títulos destacados en la competencia incluyen «The President’s Cake», del cineasta iraquí Hasan Hadi, sobre una joven colegiala elegida para preparar un postre de celebración para el cumpleaños de Saddam Hussein, que ganó la Cámara de Oro de Cannes de este año; “Khartotum”, el poderoso documento sobre cinco residentes obligados a huir del conflicto en la capital sudanesa iniciado desde Sundance; y la comedia negra del director iraní Ali Asgari sobre la censura cinematográfica iraní, «Divine Comedy».
“Estas poderosas expresiones artísticas representan la creatividad y la resiliencia de la humanidad y demuestran la capacidad del cine para dar forma al futuro de nuestras sociedades”, afirmó Fatma Hassan Alremaihi, directora ejecutiva del Doha Film Institute, en un comunicado. «A través de estas historias que involucran empatía, reflexión y conexión, creamos espacios seguros para un diálogo significativo para contrarrestar las narrativas dominantes. »
Así como el pequeño Estado árabe, rico en petróleo y gas, se está diversificando del sector energético hacia la cultura, los medios y el entretenimiento –como lo demuestran el canal de televisión Al Jazeera y la Copa Mundial de la FIFA 2022–, el DFI se ha convertido gradualmente en una piedra angular crucial de la industria cinematográfica de la región de Medio Oriente y África del Norte (MENA).
El próximo Festival de Cine de Doha transforma el Festival de Cine de Ajyal del DFI, dedicado al cine juvenil y familiar, en un evento internacional más ambicioso dirigido a un público más amplio. Contará con cuatro secciones a concurso: el concurso internacional de largometrajes, el concurso de cortometrajes, el concurso de cine Ajyal (juzgado por el exclusivo jurado juvenil del festival) y el concurso Made in Qatar, dedicado a proyectos realizados en Qatar independientemente del origen del director.
Los primeros premios repartidos serán el de mejor historia, dotado con 75.000 dólares; documental, valorado en 50.000 dólares; logro artístico, valorado en 45.000 dólares; y el premio de interpretación no sexista, dotado con 15.000 dólares.
El nuevo festival se llevará a cabo en varios lugares de Doha, incluido el Pueblo Cultural Katara, el centro de la ciudad de Msheireb y el Museo de Arte Islámico.
Descubra a continuación el calendario completo de competiciones del Festival de Cine de Doha.
“Jartum”, Anas Saeed, Rawia Alhag, Ibrahim Snoopy Ahmad, Timeea Mohamed Ahmed y Philip Cox
“Reina del algodón”, Suzannah Mirghani
“Érase una vez en Gaza”, Tarzán y el árabe Nasser
“Con Hassan en Gaza”, Kamal Aljafari
«El pastel del presidente», Hasan Hadi
“Mi padre y Gadafi”, Jihan K
“Renoir”, Chie Hayakawa
“Ciudad Insomne”, Guillermo García López
“La última orilla”, Jean-François Ravagnan
“La Reserva”, Pablo Pérez Lombardini
“Divina Comedia”, Ali Asgari
“Cabello, papel, agua”, Truong Minh Quy y Nicolas Graux
“La garza azul”, Sophy Romvari
