Lo siguiente contiene spoilers de la película «Wicked: For Good».
En cierto modo, “Wicked: For Good” es una película que acompaña a “El Mago de Oz”, imaginando lo que fue En realidad ocurre cuando una niña llamada Dorothy aterriza en Oz. Dirigida por Jon M. Chu, la secuela de Universal hace referencia a la iconografía de la película de 1939 e infunde a estas imágenes clásicas historias inesperadas y significados más profundos. Aquí, The Sobre desglosa las cinco imágenes clave de «El Mago de Oz», remezcladas en «Wicked: For Good».
El camino de ladrillos amarillos
El camino de ladrillos amarillos.
(Imágenes universales)
La escena inicial revela que el mapa de ruta de Dorothy hacia Ciudad Esmeralda se originó como una forma de propaganda visual, reforzando el reinado del mago en cada rincón de Oz. Lo que es aún más desgarrador es quién construye la carretera ellos mismos: «Los animales capturados ahora se ven obligados a trabajar como esclavos», dijo Winnie Holzman, quien escribió el guión con Dana Fox. «La carretera que se construyó de esta manera corrupta y cruel fue una consecuencia natural de todo lo que se estableció en la primera película. Le decimos al público de inmediato: ‘Estamos explorando algunos temas importantes en nuestra historia'».
Los animales están encadenados a un vehículo automatizado que coloca los ladrillos amarillos fabricados por los Munchkins. «Le quitamos todo el color a Munchkinland, que perdió todo su color en este proceso de construcción de este símbolo opresivo», dijo el diseñador de producción Nathan Crowley. La carretera está bordeada por un millón de tulipanes amarillos plantados por el granjero Mark Eves. «Han florecido tan bien que te engañan», dijo Crowley, «tal como lo hace el mago».
“No hay lugar como el hogar”
Una representación del traje de viaje de Elphaba, que usa durante el número «No Place Like Home».
(Imágenes universales)
En “El mago de Oz”, Dorothy canta la frase y hace clic en sus tacones para finalmente regresar a Kansas. La frase aparece en el programa como una referencia sarcástica, pero «Wicked: For Good» redefine su significado: cuando Elphaba ve animales huyendo de Oz a través de un pasaje secreto, repite la frase con urgencia, pidiéndoles que luchen por su hogar, incluso si los rechaza, algo que ella misma comprende.
El estimulante himno, escrito para la película por Stephen Schwartz, fue una hazaña técnica y emocional. «Cynthia (Erivo) da este grito de guerra que es nuevo e importante y necesita ganarse su lugar en la película, pero está trabajando contra platos vacíos», dijo el editor Myron Kerstein, mientras los animales fueron creados en postproducción. «Y justo cuando crees que se los ha ganado, ese momento de aplauso al final de la canción es socavado por alguien que culpa a Elphaba. Tuvimos que honrar la oscuridad en la que nos encontramos: una persona está tratando de ayudar a su comunidad, pero todos se han vuelto en su contra».
Zapatillas rubí
La casa de Dorothy sacudida por un tornado es una de las imágenes familiares del «Mago de Oz» que verás en «Wicked: For Good», pero sus zapatillas de rubí sólo se insinúan en lugar de mostrarse.
(Giles Keyte / Imágenes universales)
En la película de 1939, Dorothy lleva las zapatillas de rubí de la Malvada Bruja del Este. “Wicked: For Good” presenta tacones plateados, un guiño a la novela original de L. Frank Baum, pero insinúa zapatos rojos cuando Nessarose ruega volver a visitar esa noche de altos vuelos en el Ozdust Ballroom. Elphaba lanza un hechizo que rodea los pies de su hermana con un brillo rojo y, de repente, ella queda flotando en el aire.
“Se ve la felicidad de Nessarose, aunque está disminuyendo rápidamente”, dijo Holzman sobre la escena, que difiere del espectáculo. «Por eso Elphaba quiere recuperar los zapatos de Dorothy: es un momento en el que hizo feliz a su hermana y quiere algo más que el horrible recuerdo de su separación».
El diseñador de vestuario Paul Tazewell incluyó referencias adicionales a los zapatos de «El mago de Oz», como los calcetines Ozian a rayas de Nessarose y los calcetines icónicos de Dorothy. «Es una imagen de inocencia que esta chica use estos tacones de adulto y luego los combine con estos calcetines juveniles», explicó sobre Dorothy. «Son de color azul claro, como su vestido de cuadros».
La burbuja de Glinda.
Carta de colores de burbujas de Glinda.
(Imágenes universales)
La entrada de Glinda en «El Mago de Oz» es fascinante, mientras desciende a una burbuja flotante. «Wicked» revela que el mago ordenó al vehículo engañar a los Ozianos diciéndoles que, al igual que Elphaba, Glinda está en el aire, a pesar de sus deficiencias mágicas. Crowley diseñó la máquina para imitar los mecanismos de reloj del mago, así como los ornamentados vehículos de un monarca de la vida real. «Hicimos un carruaje de María Antonieta que podía volar», dijo. «Sedas rosas, dorados bronce y muebles tapizados, todo le sienta bien a Glinda. Y la burbuja se convierte en un globo aerostático: tecnología mágica».
Tazewell reforzó la imagen de «Glinda la Buena» vistiendo a Ariana Grande con un vestido de princesa clásico, incrustado con cristales y cuentas de vidrio para un acabado iridiscente y cubierto de tul y organza para una calidad más ligera que el aire. ¿Agregar una corona y aretes cubiertos de burbujas, además de una varita mágica brillante? «Es un uniforme que le fue entregado para crear una visión propagandística de la bondad y solidificarla como un ícono», dijo Tazewell.
el balde de agua
En «Wicked: For Good», Elphaba de Cynthia Erivo pasó a llamarse Bruja Malvada del Oeste, y comenzaron a extenderse rumores sobre cómo derrotarla.
(Imágenes universales)
La película de 1939 muestra a Dorothy derritiendo a la Bruja Malvada rociándola con agua. «(‘Wicked’) comienza en la escena de un crimen donde alguien ha sido asesinado y el arma es este cubo de agua», dijo Holzman. En «Wicked: For Good», «Elphaba sabe que circula una mentira ridícula de que el agua la derretirá, y la gente se lo cree y la persigue con cubos de agua en la mano, como si fueran pistolas o cuchillos».
Sorprendentemente, Elphaba ella misma llena el cubo para fingir su propia desaparición. Después de un último adiós, Glinda se esconde y llora mientras observa a Dorothy derretir a Elphaba, una secuencia que se muestra solo en la sombra, a través de la rendija de la puerta de un armario.
«Estamos viendo este momento icónico desde otra perspectiva, este momento insoportable en el que Glinda tiene que presenciar este asesinato, y queríamos tratarlo con gravedad», dijo Kerstein. «Me encanta que sucede en tiempo real y parece fugaz. Es trágico, elegante y hermoso al mismo tiempo».
