Olvídese del artículo definido y obtendrá un título más apropiado para «At the Sea», un drama de recuperación aburrido y laborioso con una cantidad desconcertante de talento de Grandes Ligas detrás. El segundo largometraje en inglés del virtuoso húngaro Kornél Mundruczó, promete en papel un estudio de personajes femeninos tan poderoso como el primero: «Piezas de una mujer» de 2020, un estudio desgarrador pero humano sobre el trauma de la muerte fetal que le dio el papel de su vida a Vanessa Kirby, quien debidamente obtuvo una nominación al Oscar por su desgarrador papel. Basándose únicamente en esta película, uno puede ver por qué cualquier actriz de primer nivel tendría una cita con Mundruczó, y por eso Amy Adams encabeza esta historia de una madre, esposa y artista adinerada que lucha por recuperar el control de su vida después de seis meses en rehabilitación por alcoholismo.
Durante veinte años, Adams ha sido uno de los artistas más comprometidos y concienzudos de Hollywood. Esa reputación no se ve afectada en «At the Sea», que aborda con más seriedad y vulnerabilidad frágil y trémula de lo que estrictamente merece el guión fino y superficial (de la socia personal y profesional de Mundruczó, Kata Wéber). Pero no logra encontrar o evocar una vida interior vital en su personaje Laura Baum, una famosa bailarina y coreógrafa cuya adicción ha alienado a su familia y su arte, pero cuyos problemas la película prefiere articular a través de diálogos ruidosos y flashbacks tenues y oblicuos en lugar de a través de un estudio físico más profundo. Filmada a mediados de 2024, la película parece haber sido cortada y editada varias veces hasta alcanzar su difícil forma final, presentada en competencia en la Berlinale de este año.
Completada por caras tan familiares como Dan Levy, Brett Goldstein y Jenny Slate en general, la presencia de Adams aquí podría ser suficiente para despertar el interés en «At the Sea» por parte de distribuidores independientes o plataformas de transmisión. Es difícil imaginar, sin embargo, que gran parte de la audiencia gravitaría hacia una película que es a la vez tan familiar y tan emocionalmente tenue; incluso el último vehículo de Adams, el poco visto lanzamiento de Searchlight/Hulu «Nightbitch», tuvo un gancho comercial más convincente. (Este título genérico no ayuda, dado que también hemos visto «By the Sea» y «On the Sea» en los últimos años: es posible que nos estemos quedando sin nuevas preposiciones para esta formulación en particular).
El mar en cuestión susurra sobre Cape Cod, fotografiado en beige por Yorick Le Saux, donde Laura y su esposo, el pintor Martin (Murray Bartlett), poseen una vasta y hermosa finca de verano heredada de su difunto padre Ivan, un renombrado coreógrafo que fundó la compañía de danza de renombre mundial que dirige hoy. O lo hizo, hasta que un accidente automovilístico por DUI con su pequeño hijo Felix (Redding L. Munsell) en el vehículo lo obligó a considerar su problema con la bebida y ingresar en un centro de recuperación remoto durante seis meses. Eso dejó a Martin y su hija adolescente Josie (Chloe East) manteniendo el control en su ausencia, mientras que a sus colegas y miembros de la junta solo se les dio una explicación vaga sobre su repentina pausa.
Cuando Laura regresa más tarde de lo prometido, Josie, como era de esperar, está amargada y Felix (conmocionado pero ileso en el accidente) nerviosamente distante, mientras que las grietas que ya estaban presentes en su matrimonio cuando ella se fue solo se han ampliado. Hay promesa de drama en esta nerviosa situación doméstica, pero «At the Sea» a menudo se ve obstaculizada por tensiones mucho menos interesantes en la vida social y profesional de Laura: su principal inversor, George (Rainn Wilson), amenazando con retirarle la financiación, su neurótico asistente Peter (Levy), desesperado por hacerla volver al trabajo, y su mejor amiga, la ex esposa de George, Debby (Slate, agotada en un papel frágil), recuperándola. vida después de vencer al cáncer.
En el mejor de los casos, es una telenovela de máxima audiencia, escrita y representada en un registro amplio y banal, un mundo alejado de la intensa y llamativa desorientación que Adams aporta a su personaje. El alcoholismo no es en sí mismo un problema de una persona rica, aunque seis meses de rehabilitación de lujo son toda una solución para una persona rica; hay muchas razones para simpatizar con la difícil situación de Laura y con la actuación retraída de Adams.
Pero «At the Sea» lucha poderosamente para hacernos preocuparnos por el futuro de su compañía de danza, o incluso la venta potencial de su envidiable casa en la playa, mientras que fragmentos más grandes de la historia narrativa – en particular, lo que parece haber sido una relación abusiva con su padre – se insinúan sólo en destellos breves y angulares del pasado, confiando en gran medida en la expresión solemne y angustiada de la infancia de Laura (interpretada en silencio por la propia hija del director).
A veces entretejidos en el proceso por los editores Dávid Jancsó e Ilka Janka Nagy con una brevedad similar a un guiño, estos flashbacks parecen evocar los pensamientos intrusivos y los desmayos de una mente confusa y en recuperación. Como tales, constituyen uno de los pocos juegos formales sorprendentes en una salida de Mundruczó sorprendentemente prosaica, muy lejos de los estilos cinéticos de «White God» o incluso de la atmósfera presurizada y sin aliento de «Piezas de una mujer». Mientras tanto, el florecimiento más poético aquí es un tufillo: una secuencia de baile intuitiva e interpretativa de madre e hija en la playa que provoca más vergüenza que catarsis. En un momento, el personaje de Slate hace un curioso brindis «por la belleza temporal y los nuevos comienzos»: Mundruczó ha creado una belleza duradera en su carrera, por lo que no hay necesidad de brindar por las cosas temporales, pero un nuevo comienzo sería una buena idea.
