El editor de un amigo, en el escenario de mi cine, hace la misma queja cada vez que lo veo: «Nadie hace películas sobre cómo va la gente ahora».
No es incorrecto. El género «Slice of Life» no necesariamente hace un paquete en Cineplexes como las películas de horror, superhéroes (por el momento) y las adaptaciones de videojuegos. Es por eso que «una pequeña oración» fue un gran alivio, y una revelación tranquila, en Sundance en enero de 2023.
Angus Maclachlan entregó una de las películas independientes más reflexivas y finales ese año (el mismo cineasta cuyo escenario «Junebug» ayudó a catapullar a Amy Adams al estado del nombre familiar hace veinte años). «Una pequeña oración» tiene lugar en Winston-Salem, en Carolina del Norte, donde un humilde patriarca (David Strathairn) apoya las deficiencias serias de sus hijos adultos (Will Pullen, Anna Camp). Mientras que su afable esposa (Celia Weston) verifica los días con su nuera confiable (Jane Levy), su esposo afirma con la amante de su hijo (Dascha Polanco) y las elecciones que la llevaron a un inevitable cálculo emocional.
La película aborda una variedad de problemas actuales, desde el aborto hasta el veterano SSPT, pero se siente atemporal y honesto de la forma en que pueden las mejores indies. Variedad Cell con el cineasta y la estrella, mientras que su película marca un segundo fin de semana en un lanzamiento limitado.
¿Cómo llegó esta premisa, Angus?
Angus MacLachlan: Empecé a los nueve años. Me doy cuenta retrospectivamente de que comencé cuando mi hija tenía 15 años, y ahora tiene 24 años. A menudo soy consciente de que escribo muy inconscientemente. Descubrí después de lo que estaba tratando de conseguir. Gran parte de esto se refería a mi hija al crecer y convertirse en un ser humano. Siempre quiero protegerla y decirle qué hacer, y no puedo. Este guión tiene muchos elementos de otras cosas que he escrito. No me siento y no digo: «Escribiré sobre niños adultos que viven con sus padres», que es lo mismo que en «Junebug». O nuevamente la pérdida de un niño. Incluso los aspectos políticos del «botón caliente» de esta película, como el SSPT o el derecho a elegir a una mujer, nunca creo que escribiré una película al respecto. Estoy interesado en la gente. Esta es mi intención.
David Strathairn: Me encanta calificar esta película como una sobre la forma en que vive la gente. Creo que es esencial en una cultura donde estamos fracturados y separados de nuestros vecinos y nuestras comunidades. Es un momento en que la gente se conoció y compartió lo que está pasando. La oficina de correos, la tienda de comestibles, todas estas comunidades que se han visto comprometidas por la tecnología moderna. Esta película, para mí, retiró el techo desde la cima de una casa en la parte inferior de la carretera y dijo: «Oh, sí, estas personas cruzan el género de las mismas cosas». La gente se esfuerza e intenta hacer todo lo posible para moverse por la vida; Hay un simple elemento de compasión en esta película.
Angus, la película parece muy oportuna, dados los problemas que mencionaste, como el aborto y el SSPT. ¿Cómo gestiona este elemento y siempre eres atemporal?
SOY: Estos problemas se vuelven muy diferentes cuando van a casa para posarse en su propia familia. Cuando tienes que decir esto a lo que puedo oponerme o que tengo dificultades con alguien que amo. Es fascinante para mí. Tengo la edad suficiente para recordar que sucedió durante la crisis del SIDA, donde las personas tenían opiniones fuertes, luego alguien que conocían cayeron enfermo, y eso cambió su idea de la extrapolación del corazón humano.
Este elenco tiene una dinámica increíblemente natural. Habla para armarlos a todos.
SOY: Como actor, realmente no me gusta audicionar a las personas. Trabajo con un gran director de casting, Mark Bennett, quien también lanzó «Junebug» y nos trajo a Amy Adams. Me había acercado a David para estar en mi película anterior, «Abundante PREPEAMENTS disponible», y no pudo hacerlo. Tuvo la amabilidad de mantenerse en contacto conmigo. Necesitaba un actor que tuviera una gran gravedad y un honor. Celia Weston estaba en dos de mis otras películas y la amo. Ella es increíble allí, y tiene la capacidad de tener una verdadera probabilidad emocional, luego para convertir una línea cómica en un centavo.
Mark me trajo Will Pullen y Jane Levy. Y con Jane, después de lanzarla, me enviaron clips de su serie de televisión «Extraordinaria lista de reproducción». Vi que era tan talentosa porque canta y baila e hizo una comedia física. Dascha Polanco, la conocía y pensé que sería genial. La otra que es interesante es Ashley Shelton, quien interpreta a Bethany, y Anna Camp, que estaba en dos de mis películas, y me encanta.
Sin duda, descomponería la escena más importante de la película, que es un intercambio entre David y Jane Levy al final de la película. David, tienes una dinámica tan especial con Jane. ¿Sientes un instinto paterno hacia ella, como sucede en la película?
Ds: Esta escena me golpea duro, siempre lo hace cuando lo pienso. Es un momento en la trayectoria de mi personaje donde debe salir de su caparazón. No es el tipo más hablador. Hay minas en su familia, y todos han navegado estos campos de minas de alguna manera. Pero debe limpiarse y abrirse. La forma en que Angus escribió y filmó que era suave pero incisivo. Pienso en Jane con tanto respeto por su actuación, tengo este tipo de padre: es raro, porque interpreto a un anciano para ella. Y soy un actor que mira a esta actriz cuyas habilidades y la profundidad de la emoción están completamente expuestas.
SOY: Solo quiero agregar que hemos filmado esta escena en el día 4 de 19. Jane le dijo a David que estos son «espíritus relacionados». Mi maravilloso DP Scott Miller estaba de rodillas frente a ellos. La cámara comienza en Jane, luego se muda a David, luego regresa a Jane. Cuando lo vi en el instructor, me dije a mí mismo: «Si no me jodo nada más, lo tengo». Esta escena es la confluencia de todo.
David, también tienes una confrontación increíble con el personaje de Dascha. Descubres que ella mantiene al bebé de tu hijo, diseñado en un caso que escondió para su esposa, interpretado por Jane.
Ds: Esto es algo, cosas que mi personaje dice sobre sus hijos adultos. Probablemente no sintió eso durante la mayor parte de su vida, y Boom, aquí hay una conciencia con la que cuenta ahora. Creo que lo hace un poco valiente poder expresarlo. A escala universal, es genial ver a un hombre hablar su corazón.
