Solo por una noche, EJAE, Rei Ami, Audrey Nuna, Ji-Young Yoo, Arden Cho y May Hong, mejor conocidas como las voces cantantes y actoras detrás de Huntr/X de «KPop Demon Hunters» de Netflix, se reunieron para la serie de proyección de Variety.
La lluvia no impidió que el público llenara el Teatro Egipcio de Hollywood. Fue una velada histórica para las mujeres. Hoy temprano, el Variedad La revista Extra Edition presentó a las seis mujeres en una entrevista exclusiva. Fue la primera vez que seis mujeres coreanoamericanas aparecieron en la portada de la revista en sus 121 años de historia.
EJAE, que coescribió la premiada canción «Golden» con Mark Sonnenblick, IDO, 24 y Teddy Park, elogió a los directores de la película Maggie Kang y Chris Appelhans. «Cuando me contaron la historia y el hecho de que era la primera película animada coreana, dije: ‘Sí, cualquier canción que necesites’. Fue muy importante para mí como mujer coreano-estadounidense y es algo histórico.
La película animada y sus éxitos siguen batiendo récords además de ser el título más visto en Netflix en un periodo de seis meses con 482 millones de visualizaciones. “Golden” encabezó la lista Billboard Global Exl. Gráfico estadounidense para un máximo de 20 semanas. El equipo de “KPop” fue nominado a dos premios de la Academia: largometraje animado y canción original.
Jazz Tangcay, Variedad editor en jefe de artesanos, moderó la conversación y anunció que la canción había sido 5 veces platino.
Yoo explicó lo que significaba tener una historia en la que el folclore coreano era fundamental para la narrativa de una película: «Hay tantas vías de narración que todavía tenemos que explorar, y esto es sólo el comienzo. » Luego explicó lo emocionante que había sido escuchar a Kang, Appelhans y los animadores discutir lo que se necesitó para desarrollar la historia, la música y los personajes. «Escuché del equipo de música que había acordes con los que la gente resonaba para personajes específicos. Y toda la atención al detalle alimenta esta cosa más amplia de importancia histórica y la conexión espiritual que siento con esta película». Ella conectó la película con «Sinners» y cómo también utiliza «el poder de la música que se extiende en el tiempo y el espacio, y el poder de tus ancestros para luchar contra criaturas mitológicas, creo que es increíble, conmovedor y sorprendente».
Cho, que está nominada al premio Annie por interpretar a Rumi, habló sobre sus luchas pasadas como actriz y cómo esta película le dio nueva confianza. Ella le dijo a la audiencia que cuando «KPop Demon Hunters» acudió a ella, se sintió «agotada». «Esta película llegó al número uno el 26 de agosto, exactamente tres años después de que cancelaran mi última serie. Y como dijo Audrey, muchas veces no sentimos que podamos ser el personaje principal o el protagonista».
Cho ha trabajado en la industria durante más de 20 años y admitió que nunca pensó que sería capaz de interpretar a Rumi, después de audicionar para el papel de Celine. «Probablemente habría estado feliz de ser parte de una película como esta porque amo la animación y habría soñado con una película como esta cuando era niño. Pero luego ver dónde estamos, quiero decir, es muy meta, siento que esta película es más grande que todos nosotros y solo por poder ser parte de ella, siento que tuve esta oleada de energía y esperanza y ahora soy un soñador». Añadió que la película le dio esperanza en la profesión y le recordó por qué amaba las películas.
Nuna habló sobre su experiencia en la industria de la música y dijo: «Todos hemos experimentado lo que es preguntarse: ‘¿Cuál es mi lugar en esta industria, en este mundo, en este proyecto?’ Creo que fuimos programados para prepararnos realmente para los espacios en los que podemos encajar. Y creo que esta película literalmente hace volar todos los discos que ni siquiera sabías que existían. De repente nos encontramos, de alguna manera, en el centro de la cultura este año, en un modo de representación y junto a tantos otros proyectos increíbles.
Para Hong, quien apareció en «Tales of the City» y apareció como invitada en «Hacks» y «Broad City», también encontró que el éxito de la película la desafió a soñar. “Este proyecto me abrió y me hizo reír al atreverme a soñar y a pensar en cosas de las que podría ser parte en el futuro”, dijo. «Si tiene tanto éxito, hay esperanza para todos nosotros».
Ami también compartió cómo la película la cambió: «Muchas veces cuando nos decimos a nosotros mismos que debemos minimizarnos y encogernos, es por vergüenza. Es una manera de escondernos y protegernos y no ser vistos por lo que somos. Porque a veces ser visto por lo que somos da mucho miedo. Cuando somos vulnerables, en cierto modo nos ilumina. Y esa es a menudo la luz que el mundo necesita. Da miedo, pero ser esa luz, que yo personalmente no quería, no era la responsabilidad de proporcionar eso. luz, pero a veces, por accidente, te conviertes en esa luz y en esa fuente de inspiración y motivación para muchas personas, lo que te hace sentir mucho menos solo en este mundo.
Continuó explicando cómo la película la ayudó a abrazar su lado humano, con defectos y todo. «Pero eso es lo que hace que la vida sea tan especial y única. Y tú también, y eso es lo que la convierte en tu vida, tu historia. Así que sí, abrázala. Siéntete orgulloso de ello». Luego citó la canción de Natasha Bedingfield, «Unwriting». «Tu historia no ha terminado… Así que sigue escribiendo. No dejes el bolígrafo».
Los seis también hablaron sobre el proceso de grabación y explicaron que no grabaron ninguna voz juntos. EJAE, Ami y Nuna también compartieron cómo fue cantar “Golden” y grabar esa famosa nota A5.
La conversación estuvo llena de momentos poderosos e impactantes, y terminó con una nota emotiva cuando EJAE explicó cómo el éxito de todo esto le dio la confianza para crecer como compositora y como mujer coreana: «Esta película me desafió mucho con la escritura, el canto, y realmente tuvo que hacerme profundizar en mi lado coreano».
Habló de cómo crear obras para esta película fue un viaje de sanación. “Me dejaron como aprendiz de K-pop cuando era niño y escuché muchas cosas sobre mi voz al cantar, diciendo que era ‘demasiado baja o algo fea’. Entonces, mientras escribía las canciones, me sentí muy avergonzado de haber sido abandonado como aprendiz de K-pop y esta película me permitió abrazar ese lado. En realidad, fue un superpoder lo que me hizo daño, y el dolor que soporté de alguna manera me ayudó a escribir las canciones.
Escribir “Golden” la ayudó a aceptar su voz y la desafió a cantar y tener más confianza. «Para ser honesto, esta película me salvó». Terminó diciendo: «Es tan hermoso y me siento tan aceptada. Así que muchas gracias a los fans».
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