El cineasta disidente iraní Mahnaz Mohammadi – conocido internacionalmente por obras como “Mujeres sin sombras”, “Cuaderno de viaje” y “Son-Mother” – está en la Berlinale con “Roya”, sobre una mujer que, como ella, estuvo detenida en la prisión de Evin para presos políticos e intelectuales de Teherán.
En la sección Panorama, la turca Melisa Sözen («Winter Sleep») interpreta a la protagonista, una profesora en régimen de aislamiento que se ve obligada a hacer una confesión televisada o permanecer encerrada en una celda de tres metros cuadrados.
Mohammadi habló con Variedad sobre trasladar a la pantalla grande el infierno que vivió en prisión.
Al igual que Jafar Panahi, usted fue encarcelado en Irán. ¿Esta película surgió de esta experiencia?
Sí. La prisión de Evin es una prisión grande que alberga otra prisión. Se llama Segunda A. Perdí a muchos de mis amigos de esta prisión. Está dirigido por el Cuerpo de la Guardia Revolucionaria Islámica (IRGC). La prisión de la que todo el mundo habla ahora después de «Fue sólo un accidente» de Jafar no es esa prisión. Este lugar es algo completamente distinto. Perdí a muchos de mis amigos que se suicidaron después de estar en esta prisión, por la forma en que te torturan después de salir. Porque te presionan a admitir tus errores. Lo que significa que políticamente te estás suicidando. Mucha gente se suicida después de esto.
“Roya” se rodó en parte de forma clandestina en Irán. ¿Cómo se hizo esto?
La mayor parte de la película se filmó clandestinamente en Irán. Pero dudo en hablar de ello claramente, porque muchos de mis colegas hacen esto y no quiero decirle a las autoridades cómo lo hacemos, ya que pueden detenerlos. Pero parte de esta película ciertamente no podría haberse hecho fuera de Irán. La otra parte la hicimos en Georgia.
Cuéntame sobre tu elección de darle el papel principal a la actriz turca Melisa Sözen.
Después de salir de prisión, no pude ir a ningún lado durante dos años. Simplemente me quedé en casa. Y uno de mis colegas me dijo que viera esta película, «Winter Sleep». Mientras lo veía, solo en casa, recuerdo ese momento en el que Melisa, que interpreta a una esposa maltratada, arde de rabia. Lo miré a los ojos y pensé: «¡Dios mío! ¡Estamos del mismo humor!». Luego lo olvidé por completo, pero cuando comencé a hacer esta película, volvió a mí. Le pregunté a mi amigo director turco y me dijo: «¡Llámala!». Sucedió así.
Al principio de la película, hay un segmento en el que vislumbras la prisión a través de los ojos del personaje, pero en realidad no la ves. Cuéntame sobre esta poderosa elección estética.
El régimen de aislamiento en prisión es difícil de describir. Hay una cámara, pero les pertenece a ellas (las autoridades iraníes). Entonces pensé: «Tienes que seguir la lógica de la mente. La estructura (visual) de la película es como la estructura de un sueño. En un sueño, nunca tienes una explicación. Tienes que contar la historia a través del desplazamiento, el silencio y la ruptura. Empecé a escribir «Roya» durante la pandemia. Durante este aislamiento, mi cuerpo se volvió hacia la prisión. Y pensé: «¿Cómo puedo atravesar la memoria y el miedo y encontrar las capas de alucinaciones que?» Entonces, el punto de vista de «Roya» era en realidad mi cuerpo. Fue una elección difícil. Mi productor tenía algunas dudas, pero ya sabes, la realidad es que en prisión no vi nada, así que no pude mostrar mucho de la prisión. Por eso lo hicimos así.
Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad.
Cortesía de la Berlinale
