El falso documental de Charli XCX «The Moment» es una sátira que parece una película snuff. Ningún artista pop ha sobrevivido jamás sin un rasguño de los que odian, manipuladores y parásitos. Los vampiros energéticos están por todas partes, ávidos de una selfie, un clip de sonido o un Zoom. Cuando estás en la cima, como Charli Entonces hizo una película sobre sus ganas de saltar. ¡El mocoso está muerto, viva el mocoso!
He aquí un vistazo rápido a Charli Nacida como Charlotte Emma Aitchison en Cambridge, Inglaterra, en 1992, es una cantautora británica hiperinteligente que se lanzó en MySpace a los 14 años y, durante el año, estuvo actuando en fiestas de baile en almacenes. Los periodistas bromearon sobre su larga búsqueda de la fama hace más de una década; su ascenso se retrasó en parte porque lo comenzó muy joven.
Es una historia conveniente saber cuando «The Moment», coescrita por Bertie Brandes y Aidan Zamiri (el último de los cuales hace su debut como director), la mira dubitativamente mientras ella confiesa que ha «pasado toda su vida tratando de obtener aprobación». Esta línea de entrega es una autocrítica desnuda. Charli XCX tiene un crédito de historia en el guión y no pide piedad. Está feliz de ser finalmente el centro de atención, incluso cuando el compromiso se vuelve cada vez más invisible detrás de la marca «Brat»: un espectro rave exhausto rodeado por un muro de gerentes y asistentes con cerebro de zombi que marchan al unísono detrás del dinero.
En la pantalla, su directora creativa Celeste (una Hailey Benton Gates de ojos claros) quiere quemar “Brat”. El director del documental de su gira, Johannes (Alexander Skarsgård), quiere promocionar a “Brat” para siempre. ¿El consejo de quién debería seguir?
Los fanáticos saben que Charli XCX hizo destruyendo el telón de fondo «Brat» de su gira real, arrancándolo de las vigas a los cuatro minutos de su actuación en el Barclays Center de Brooklyn y prendiéndole fuego artificialmente en Glastonbury. Durante este último, culminó la carnicería con un mensaje en pantalla que decía: «No sé quién soy si esto termina».
Bueno, ella lo sabe. Es una actriz, hasta ahora, que ha acumulado siete películas en dos años (cameos, en su mayoría, pero hasta ahora es bastante buena). “The Moment” es su papel más importante, y el que más actuación requiere, incluso mientras se interpreta a sí misma, un gólem caprichoso y egoísta de sus peores impulsos, un muñeco vudú que sufre todos los errores que intenta no cometer.
Incluso si no conoces su música, la película sigue siendo un esbozo ácido de la fama: «Spinal Tap» para la era de la cultura Stan. En un momento busca la reacción correcta ante un devoto suicida que afirma que su música le salvó la vida, y al siguiente le muestra sus videos a un conductor que responde que se ve peor en persona. Hay tanto ruido a su alrededor que no siempre puede escuchar su conciencia. Cuando acepta respaldar una tarjeta de crédito verde «Brat», se prepara para una exposición más peligrosa que cuando dispara con falda.
El viaje de estrella del pop a estrella de cine suele terminar en un accidente. Sin embargo, las artistas femeninas de hoy tienen la tarea de actuar todo el tiempo, incluso instalando cámaras en sus baños para transmitir en vivo la forma en que se lavan la cara. El atractivo de Charli saqué un plátano. En «El Momento», vuelve a hacer este segmento, pero esta vez no sabe lo que sus asistentes han escondido en su bolso.
Zamiri agrega luces estroboscópicas coloridas a la película que hacen un guiño a su concierto Jumbotrons y al mismo tiempo enfatizan que la fama es estimulante y desorientadora. (Incluso el título advierte sobre el parpadeo.) Estilísticamente, hay demasiadas configuraciones de cámara para que incluso la afirmación más extravagante sea un documental verdadero, pero Zamiri ya se ha fortalecido contra este problema al presentar rostros familiares como civiles, incluida Kate Berlant como maquilladora y Rosanna Arquette como una ejecutiva agresiva de Atlantic Records. Skarsgård es particularmente bueno como un secuestrador manipulador que insiste en una versión de la fama estampada por la fábrica y la familia que implica levantar a Charli XCX con cables desde donde cuelga con la espalda recta, luciendo tan miserable como un gato con una correa.
La única forma en que alguien se toma en serio el escenario del falso documental es cuando Rachel Sennott, interpretándose a sí misma, pregunta si Charli XCX está «haciendo algo de Joaquin Phoenix». como en la película más hostil de 2010, estilo «Borat», «I’m Still Here», en la que arriesgó su carrera para convencer a la prensa de que se había volcado al hip-hop. Tenía motivos legítimos para burlarse de los periodistas por soltar preguntas groseras sobre su difunto hermano, River Phoenix, en la alfombra roja. Estrella solitaria, es más feliz cuando la mirada se vuelve hacia su profesión.
Pero a Charli XCX le encanta el trabajo. Y en el centro de atención, por lo que usa su película para burlarse de sí misma antes que nadie. (Del mismo modo, tituló el álbum de remezclas de «Brat» «Brat and It’s Completely Different but Also Still Brat» y su edición de lujo «Brat and It’s the Same but There’s Three More Songs, así que no lo es»).
Zamiri tuvo que ganarse su confianza para este proyecto haciendo dos videos para este disco, los cuales también lograron atacar su personalidad. En uno, visualizó una canción sexy sobre ropa interior como una película de desastres con bragas voladoras. En el otro, Charli. Esta vez, Zamiri añade otro chiste: todas las empresas la llaman “innovadora”.
Al guión le vendría bien un pase extra. Hay una metáfora sobre un pájaro atrapado en su espacio de ensayo que no aterriza y un débil intento de avivar la tensión de que el sello podría preferirlo muerto. Para mi sorpresa, una de las mejores escenas es un altercado entre Charli XCX y Kylie Jenner, la menor de las cinco hermanas Kardashian, quien creció sumergida en la extraña realidad de vivir su vida en televisión. “En el momento en que piensas que la gente está harta de ti, debes esforzarte más”, dice Kylie con una sonrisa. Este es un buen consejo si quieres ser famoso por serlo. Un verdadero artista debería pensárselo dos veces.
“El momento”
Nota : Clasificación R, por lenguaje completo y material relacionado con las drogas.
Tiempo de funcionamiento: 1 hora y 43 minutos
Jugando: Lanzamiento limitado el viernes 30 de enero.
