Después de un éxito multimillonario en el Oscar, el guionista y director Jared Bush y el director Byron Howard podrían haberse sentido como conejos ante los faros, pero parecen haber frustrado el desafío. “Zootopia 2” ya ha superado los mil millones de dólares para superar a su predecesor, y las nominaciones a los premios apenas han comenzado a llegar. Pero, ¿cómo sobrevivió la secuela a expectativas tan altas, siguió siendo tan relevante socialmente como el original y enfrentó el peligro de tener demasiados cocineros en la cocina?
«La animación es un deporte de equipo», dice Howard, refiriéndose al gran número de personas que trabajaron en la película durante cinco años. «Hay 700 personas en el equipo, pero en este edificio hay alrededor de 1.000 y otras 300 en Vancouver. Así que son las ideas colectivas de todos las que dicen: ‘Aquí es donde podemos hacerlo mejor’. Así que todos tienen algo que ver con el juego y todos quieren que estas películas sean geniales. Es una inversión emocional.
El equipo creativo proyectó “Zootopia 2” para toda la animación de Disney varias veces, en varias etapas de desarrollo. Un sistema de retroalimentación permitió que cada empleado respondiera.
Bush dice que Disney busca regularmente comentarios internos después de las proyecciones, «pero hicimos preguntas mucho más directas para esta, como en una vista previa de la audiencia. Luego compartimos esos comentarios, sin filtrar, con todo el edificio. Eso permitió a la gente ver que sus comentarios eran importantes porque en realidad se podían ver las ideas que se manifestaban de una proyección a la siguiente».
Bush y Howard reconocen que tener tantos colaboradores mantiene la inspiración, pero también permite que fragmentos del colosal cerebro del grupo se cuelan en la película sin que nadie se dé cuenta. Ni siquiera ellos saben dónde están todos los chistes.
Una “story jam” (que recuerda a una sala de guionistas de televisión) fue sólo una de las muchas oportunidades de colaboración en la realización de “Zootopia 2”.
(disney)
Al igual que su predecesora, la secuela está llena de referencias cinematográficas y juegos de palabras con animales – «una boca de alce«; ‘Gnu Jersey’ – y los directores no tienen reparos en repartir el crédito (o la culpa). «‘A Moose Bouche’ – recibimos correos electrónicos al respecto», dice Howard. «Cory Loftis, nuestro diseñador de producción, se le ocurrió».
Hay una sensación de cantina de «Star Wars», un toque de James Bond en la música en una gala elegante y rasgos de Steven Spielberg en el trabajo de cámara. Es fácil identificar «Ratatouille» cuando un chef animal resulta tener una rata debajo del sombrero, pero Bush dice que hay una segunda referencia a ese momento: el animal declara «¡Lo sabía!» » no es un mapache cualquiera, sino «Raccoonie» de «Everywhere All at Once». Ese personaje es en sí mismo una referencia a «Ratatouille» (y, señala Bush, el actor secundario ganador del Oscar de «EEAAO», Ke Huy Quan, interpreta a la serpiente principal de «Zootopia 2», Gary). Por lo tanto, es una referencia junto con otra referencia a la referencia de otra película a la primera referencia. Uf.
Estos huevos de Pascua, incluida una referencia extendida a “El resplandor” de Stanley Kubrick (a la que atribuyen la realización del animador Louaye Moulayess, un superfan de “El resplandor”), demuestran el deseo de hablarle a una audiencia más allá de los niños. Presumiblemente, la mayoría de los niños que participan en “Zootopia 2” no han visto la película de Kubrick. Es un agradecimiento a los adultos por traer a los niños y, con suerte, discutir la práctica histórica de linea roja con ellos después del espectáculo.
Byron Howard, izquierda, y Jared Bush.
(Casa Christina / Los Angeles Times)
La primera «Zootopia» se destacó no sólo por sus divertidos animales que hablaban, sino también por el hecho de que estos divertidos animales hablaban de intolerancia y estereotipos. Los espectadores astutos pueden haber notado una tendencia hacia los mamíferos en el original: no había reptiles en esta sociedad casi perfecta. Resulta que fueron discriminados como clase social y se les negó el lugar que les correspondía como residentes, como aprendemos en «Zootopia 2». Bush dijo que el concepto encaja bien con «continuar esta discusión sobre lo difícil que es para nosotros como seres humanos superar las diferencias de los demás».
Howard dice que el tema de la diversidad como fuerza se manifiesta no sólo en términos generales, sino también en la dinámica entre los dos protagonistas, Judy (un conejo, con la voz de Ginnifer Goodwin) y Nick (un zorro, con la voz de Jason Bateman): «Nick y Judy son personajes tan diferentes y contrastantes que son realmente más fuertes (juntos) debido a esas diferencias, y eso habla de algo que realmente apreciamos, que son las diferencias entre ellos como pareja de trabajadores», señala hacia Bush y él mismo. «Nosotros seguir prosperando de esta manera.
Howard está de acuerdo con la comparación entre él y Bush con los directores de una orquesta gigante, escuchando las notas tocadas correctamente. Piensa en el compositor Michael Giacchino «en el escenario con estos virtuosos en sus respectivos instrumentos; trabajamos con maestros a nuestro alrededor, por lo que tenemos una gran confianza en ellos».
Sin embargo, admite con todas esas voces: «Los escritores están pasando por momentos difíciles aquí porque estamos examinando estas películas y rehaciéndolas una y otra vez. Jared es un gran ejemplo de alguien que prospera en ese entorno».
Bush, explicando que proviene de la cultura de las comedias televisivas y todas sus constantes revisiones en las salas de guionistas, dice: «Tenemos este lujo increíble de poder reescribir, repensar y absorber estas mejores ideas a lo largo de los años. Es un lujo extremo».
«No hay nada como Hollywood que haya visto: este nivel de colaboración e iteraciones profundas. No hay ningún lugar en el que estaré y amaré tanto como este».
