Cuando la temporada 3 de «The White Lotus» de HBO se instaló en Tailandia con un presupuesto de entre 4 y 6 millones de dólares por episodio, solidificó la posición del país como el principal centro de producción del sudeste asiático en una industria creativa que generó un estimado de 1.400 millones de dólares en cine, televisión, animación y streaming en 2024, según Vivek Couto, director ejecutivo de Media Partners Asia, quien presentó los resultados de un estudio en profundidad con la Agencia de Contenido Creativo de Taiwán (TAICCA) en el Festival de Contenido Creativo de Taiwán.
El informe revela que Tailandia es el tercer mercado de vídeo más grande del sudeste asiático, detrás de Indonesia y Vietnam, y las plataformas de streaming generan un crecimiento sin precedentes, mientras que la radiodifusión tradicional lucha contra un declive estructural.
Couto reveló que Netflix había invertido alrededor de 200 millones de dólares en Tailandia entre 2021 y 2024, una cifra que calificó de «relativamente transformadora» en la creación de propiedad intelectual y el desarrollo de capacidades de producción local. Esta inversión ha permitido a las series tailandesas viajar por Asia, “creando una especie de motor de exportación”.
El contenido tailandés generó más de 750 millones de horas vistas en Netflix solo en 2024, y más de 15 títulos tailandeses alcanzaron el top 10 mundial de la plataforma en listados en lengua no inglesa. La serie de suspenso y misterio «Master of the House» se ha convertido en la primera serie tailandesa en ocupar el puesto número uno a nivel mundial en la lista de las 10 mejores series no inglesas de 2024 de Netflix.
“El contenido tailandés continúa teniendo un buen desempeño entre las audiencias de todo el mundo”, dijo Couto, señalando que las plataformas locales True ID y Monomax también están invirtiendo en originales tailandeses premium junto con nuevos participantes como WeTV e iQIYI.
La presentación destacó dos tendencias de contenido distintas que están impulsando el éxito del streaming en Tailandia: los géneros románticos entre chicos y chicas, que representan casi una cuarta parte de los 100 títulos principales de Tailandia, y el crecimiento explosivo de los microdramas.
“El formato de microdrama está experimentando un fuerte crecimiento en Tailandia y está superando la demanda incluso en Indonesia”, observó Couto, señalando que plataformas como DramaBox y ReelShort ya son omnipresentes en el mercado tailandés.
View, iQIYI y WeTV dependen en gran medida del contenido de amor entre chicos, con títulos como «Four Minutes» y «My Love Mix-Up» viajando con éxito por el sudeste asiático. Couto sugirió que el género alinea culturalmente a Tailandia y Taiwán, ya que «ambos mercados son progresistas, creativos y abiertos a la narración emocional».
Tailandia se ha establecido como el principal centro cinematográfico extranjero de la región, atrayendo más de 100 millones de dólares en gastos anuales y albergando alrededor de 2.500 proyectos cinematográficos desde 2019, generando más de mil millones de dólares.
Couto citó «Alien: Earth» de Hulu, que gastó más de 3.000 millones de THB (92 millones de dólares) a nivel local -la mayor producción extranjera en Tailandia en más de 30 años- y la tercera temporada de «The White Lotus» de HBO, como prueba del atractivo de Tailandia para las series internacionales.
La ventaja competitiva del país proviene de equipos de talla mundial, ubicaciones diversas y sólidos incentivos, incluido un sistema escalonado de devolución de efectivo que ofrece hasta un 30% para producciones de gran presupuesto. La Oficina Cinematográfica de Tailandia y la Junta de Inversiones se están coordinando para optimizar los permisos de filmación, las visas de trabajo y las exenciones fiscales.
La industria de la animación de Tailandia generó aproximadamente 170 millones de dólares en 2024, gracias a la rentabilidad y al talento local capacitado. El apoyo gubernamental, incluido el plan de reembolso en efectivo del 30%, ha fortalecido el ecosistema y ha atraído inversiones internacionales.
Los principales estudios, incluidos Monk Studios, Igloo y Ink to Animation, ofrecen servicios integrales, desde el guión gráfico hasta la postproducción, y frecuentemente trabajan con Disney, Netflix y los principales estudios japoneses. La participación de la animación en los ingresos de taquilla se ha duplicado, del 9% en 2022 al 17% en 2024, impulsada por los dibujos animados japoneses y las secuelas de Disney.
«Muchos de estos estudios están muy interesados en desarrollar conjuntamente licencias con socios extranjeros, yendo más allá del servicio a la copropiedad», dijo Couto.
En un cambio notable, las series dramáticas chinas ahora dominan la participación en Tailandia con un 30%, con cinco series dramáticas chinas clasificadas constantemente entre las 10 primeras. Esta tendencia refleja cambios más amplios en todo el Sudeste Asiático, impulsados por menores costos de adquisición y un sólido desempeño en los niveles gratuitos.
«El retorno de la inversión del contenido coreano es ahora cuestionable para algunas plataformas fuera del ecosistema de Netflix», explicó Couto, señalando que el contenido chino es «más barato y más fácil de comprar», mientras que los costos de adquirir contenido coreano han aumentado.
WeTV e iQIYI tienen cada uno alrededor de 2 millones de suscriptores de pago en Tailandia, aprovechando modelos freemium y fuertes inversiones en series dramáticas chinas y contenido para niños tailandeses.
Couto identificó varias oportunidades de colaboración entre Taiwán y Tailandia, incluidas remakes o coproducciones de Boy Love y Girl Love a través de estudios como One Enterprise y BC World, adaptaciones de IP coreanas a través de True CJ y asociaciones de animación con Monk Studios e Igloo.
«Los productores tailandeses están abiertos a coproducciones de romances entre chicos, romances entre chicas y dramas, siempre que estén en consonancia con el contexto cultural tailandés y los gustos de la audiencia», dijo.
La presentación señaló que el contenido taiwanés representa actualmente alrededor del 1% de la demanda de participación en Tailandia, «lo que podría crecer con más coproducción y licencias».
Se espera que la industria del vídeo de Tailandia alcance los 1.500 millones de dólares para 2030, y que el streaming sume alrededor de 400 millones de dólares en nuevos ingresos, mientras que la televisión disminuye alrededor del 7% anual. Se espera que solo la industria del streaming se acerque a los 900 millones de dólares, lo que la convertiría en la más grande del sudeste asiático.
Tailandia tiene la tasa de penetración de deportes electrónicos en hogares más alta del sudeste asiático, con un 36 %, y se espera que alcance el 47 % para 2030. El alcance de la televisión conectada y la penetración de la banda ancha de fibra siguen creciendo, creando un terreno fértil para el consumo de contenido premium.
“La participación en VOD premium alcanzó alrededor de 1.3 mil millones de horas el año pasado, frente a alrededor de mil millones en 2020”, informó Couto, señalando que las tendencias del mercado tailandés hacia los dispositivos iOS y la visualización en pantalla grande indican una mayor participación pospago en comparación con otros mercados del sudeste asiático.
True ID es líder en términos de volumen de transacciones y suscripciones y se reposiciona como un actor de microficción. Monomax ha experimentado un crecimiento significativo gracias a las inversiones deportivas de la Premier League, alcanzando 1,1 millones de suscriptores en octubre: «el mayor alcance de cualquier plataforma en el Sudeste Asiático para la Premier League».
La presentación concluyó centrándose en el ecosistema creativo en proceso de maduración de Tailandia, apoyado por ocho agencias gubernamentales clave que se están coordinando para promover el poder blando tailandés, expandir la influencia cultural e impulsar las exportaciones de medios, al tiempo que atraen talento e inversión internacionales.
